Mostrando entradas con la etiqueta Ana Valdés-Miranda. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Ana Valdés-Miranda. Mostrar todas las entradas

16 marzo, 2018

TRÍO TROVA LÍRICA CUBANA: EL CANTO DE MI LIRA POR ANTONIO MACHÍN

🎼Crónica de un lunes musical en Madrid🎶
Una cita imprescindible fue la del lunes último en el Salón Príncipe de Asturias del Centro Asturiano de Madrid con la calidad interpretativa del trío Trova Lírica Cubana.
La cantante cubana-española Ana Valdés-Miranda, el destacado guitarrista Flores Chaviano Jimenez y el tresero Santy Smith, también cubanos, se volvieron a unir para homenajear los 40 años de la muerte del célebre Antonio Machín (Sagua la Grande, Cuba, 1903 - Madrid, España, 1977). Sus canciones tienen un lugar privilegiado en su repertorio.

De triunfo en triunfo  está siendo cada subida al escenario de estos fieles exponentes de la música cubana, cada uno con amplia trayectoria y reconocido prestigio profesional.

Gracias a la música y a los valores de este trinomio, ellos con su entereza y pasión han revitalizado a tope ésta y otras expresiones de la música tradicional de 'su' Cuba, la de la isla mágica y creativa que Ana-Flores-Santy pusieron en la cima en su último y muy concurrido concierto en Madrid.

Ha sido una presentación muy especial al cumplirse cuatro décadas de la desaparición física  del mítico Antonio Machín, cuya música maravillosa estuvo en la mayor parte de un programa devenido brillante homenaje.
Ana V. Miranda y Flores Chaviano, son compañeros en la escena y en la vida que residen en España desde 1981. En el camino se les sumó el sólido tresero Santy Smith, de quien Flores exalta su excelente fuerza interpretativa. 
Así nació el trío Trova Lírica Cubana con el común empeño de hacer perdurar las distintas expresiones de la música cubana, desde los sones sabrosos y los boleros más románticos hasta el danzón nacional.

En la presentación del lunes en el centro de Madrid, se escucharon temas épicos inmortalizados por Machín en un variado programa donde brillaron también títulos de la autoría de Miguel Matamoros (Juramento), María Teresa Vera (Veinte Años) y los inmortales "Toda una vida" (Osvaldo Farrés), "Angelitos negros" (Andrés Eloi Blanco), "Dos gardenias" (Isolina Carrillo) y muchos otros...

Sonaron y sonaron bien. Trova Lírica Cubana se dejó lo mejor de sí en el escenario del Salón Príncipe de Asturias para seguir haciendo universal la música tradicional de la isla entre la voz precisa y la percusión aplicada de Ana V. Miranda, la guitarra perfecta de Chaviano y el estilo del tres cubano en las manos prodigiosas de Smith. 

Trova Lírica es un viaje permanente en el tiempo siempre que pisan un escenario; una mirada a la música que ha traspasado siglos y sigue tan vital con el estilo y el sonido característico del Caribe.

El trío Trova Lírica ha revivido  en los escenarios a grandes músicos cubanos e internacionales como lo hicieron este lunes en una función dónde tampoco faltaron piezas de Compay Segundo ("La pluma"), Eusebio Delfín ("Y tú que has hecho"), Richard Dannemberg ("Corazón loco"), Joaquín Sabina ("A la sombra de un león") y así hasta llenar una cartelera de 20 piezas que agotaron en unas dos  horas entre las ovaciones y aplausos continuos del auditorio. 

Sus currículum atesoran numerosas premios en el mundo de la música. Los tres han tomado parte en diferentes eventos musicales y los más importantes escenarios dentro y fuera del país. 

El trío Trova Lírica Cubana tiene una personalidad artística muy particular y definida que puso de manifiesto en el Centro Asturiano madrileño al combinar el concepto tradicional con otras tendencias musicales, en las que resaltan los arreglos de Chaviano y el brillo de Smith en segmentos prolongados desde su Tres Cubano. El trío en su conjunto brilló con luz propia y varias veces puso de pies a los asistentes. 

La fuerza interpretativa, como decía, fue segura, sólida y elegante. En cada pieza ejecutada lo hicieron con la frescura de la voz de Ana apoyada en el estilo auténtico de Flores y el ritmo vibrante de Smith. En general, se aprecia una manifiesta defensa de los atributos de la música cubana desde el acople perfecto de las interpretaciones y la síncopa de los temas elegidos.

ANA SOLA ES UN HOMENAJE 
La casa de Ana Valdés-Miranda en Madrid es un concierto permanente viéndole pulir los temas de cada puesta en la siempre compañía de Flores Chaviano. 

El del lunes fue un homenaje sentido y emotivo, en el que la vocalista nos hizo a todos volver la vista atrás con las canciones que escuchaban los enamorados en las décadas memorables de la música cubana cuando en las casas siempre sonaban las interpretaciones de Machín y de otros célebres nombres de épocas que marcaron una esencia en los géneros románticos. 

 Ana Valdés-Miranda, que además es una excelente pintora exponente del cubismoinició en la música desde pequeña en su país natal y estudié tres años piano. En España se aplica en el canto desde hace 23 años cuando despuntó en las interpretaciones con la Coral Ágora de Segovia. "A partir de ahí comencé mi recorrido recibiendo clases  de tres grandes sopranos: la cubana Daysi Rodríguez, la checa Eva Novotná  y la rusa Glafira Prolat", ha contado Ana de su trayectoria por el canto.
La unión musical de Ana V. Miranda con Flores Chaviano estableció una nueva personalidad a la guitarra del maestro que ya no se le ve solo en grandes conciertos, sino que entre los dos formaron hace mucho tiempo un binomio ahora fortalecido con la incorporación de Santy. 

En realidad, el trabajo de Flores y Ana se remonta a más de una década, en la que han procurado siempre "mantener vivo lo más auténtico de nuestra canción lírica, abarcando todos los géneros de la canción cubana, más allá de mi dedicación a la guitarra clásica y la composición que son el centro de mi actividad musical", resalta el propio Flores Chaviano. 

De Flores ha dicho otro célebre cubano, Paquito D'Rivera: Chaviano... "no es solamente un gran profesor y guitarrista clásico, sino uno de los artistas que con más sabiduría ha sabido trabajar en el rescate de las más finas y a veces oscuras  páginas de nuestra música popular." Santy Smith, por su parte, ha compartido escenario con el gran tresero de Cuba, Pancho Amat. 
Los escenarios que apuestan por la música forjada en Cuba, tienen en Trova Lírica Cubana un sello de buena factura, dónde hay fusión de ritmos y raíces, pero sobre todo, buena música. (Jesús Díaz Loyola)

23 marzo, 2017

ANA VALDÉS-MIRANDA: UNA ARQUITECTA REAL DE LA PINTURA

▪️La pintora cubana-española echa mañana el cierre a su última exposición en Madrid.

Un cuadro imponente: "Praga en vertical"

UNA GEÓMETRA CONSUMADA DEL CUBISMO

El cubismo en la obra pictórica de Ana Valdés-Miranda
Su serie "Habana", un viaje nostálgico y melancólico por las fisonomías de sus raíces cubanas.

La más reciente imagen de la cubana-española, Ana Valdés-Miranda, en Madrid.

🖌El cubismo representa la ruptura clara y definitiva con la pintura tradicional. El particular estilo de Ana Valdés-Miranda, pintora cubana-española afincada en Madrid, es la clara confirmación del cubismo que se mueve en sus manos, porque como de ella dijeron en la exposición que concluye mañana en la capital española, "Ana es una arquitecta real de la pintura." 

Durante tres semanas, Ana Valdés ha compartido la muestra 'Encuentro' en la galería Ulmacarisa de Madrid, junto a la artista alemana Sigrid Acker. 
Pero antes lo hizo en los espacios de Unus, en el madrileño barrio de Arturo Soria. De manera que la vida de Ana se mueve en un constante avatar entre la pintura y la música, su otra cualidad artística, además de su labor pedagógica en diferentes Centros Culturales del país.

La pintora alemana Sigrid Acker (abajo izquierda) conversa con Ana Valdés-Miranda.
Su paso por dos escenarios de Madrid
 en los últimos meses, la confirma como el referente que ya es dentro del cubismo contemporáneo. Basta con atender solo a la vitalidad de la obra que la artista llevó al breve espacio de la galería Ulmacarisa, en el 26 de José Abascal. 

En el conjunto de más de una decena de cuadros, resplandece el cubismo en cualquiera de sus obras enmarcadas en el estilo pictórico que brotó a principios del siglo XX.


"Praga en vertical" o "Praga en horizontal" (en la foto), la interpretación con la técnica del acrílico que Ana hace de uno de los viajes más memorables de su vida, son dos de las obras que atrapan al visitante en la exposición de Ulmacarisa, como lo son también los cuatro cuadros de la serie "Habana", un viaje nostálgico y melancólico por las fisonomías de sus raíces cubanas y todo su pasado. 

La Habana la pinta con el dramatismo de una ciudad sumergida. Una Habana contaminada. Una Habana en ruinas, pero que Ana la hace bella.

El estilo estructural de Ana Valdés-Miranda dentro de la arquitectura lineal, confirma su fijación artística en el marco de una modernidad estilística que tiene su antecedente en el movimiento cubista que abrieron Picasso y Braque como parte del movimiento pictórico de los albores del siglo XX. 

ANA PINTA COMO CANTA

Ana pinta oyendo música, una cualidad particular en ella. He tenido el privilegio de asistir a la sensación placentera que provoca escucharle cantar. Su voz es maravillosa y su canto, penetrante; pero confieso que con la misma pasión con que vocaliza un bolero o un danzón, Ana pone todo el empeño frente al caballete y  crea sus cuadros con una armonía pincelada como si de sus manos salieran poemas sin palabras, lo que me lleva a concluir que esta artista engendrada en Cuba, canta como pinta y pinta como canta. 

La exposición que dice adiós mañana y en la que han sido reunidas solo algunas de sus mejores obras, justifica en toda su dimensión el cubismo en la obra pictórica de Ana Valdés, impregnado del tratamiento vivaz de su colorido, de un gran manejo de la geometría y de las técnicas de la superposición de formas planas que predomina en sus paisajes. 

Ya en la antesala de la exposición que ha mantenido durante todo el mes de marzo en Ulmacarisa, la escritora, periodista y crítica de arte, Julia Sáez Angulo, definió su pintura como una expresión escultural en una arquitectura lineal y elogió su "trazado preciso con estética y romanticismo".  
La escritora, periodista y crítica de arte, Julia Sáez Angulo (izquierda) dijo sobre Ana Valdés-Miranda (derecha): Tiene "un trazado preciso con estética y romanticismo".  

Ana Valdés-Miranda ha  compartido protagonismo en esta muestra llamada 'Encuentro' con la pintora alemana Sigrid Acker, y que ha sido más bien un viaje entre el cubismo que a Valdés-Miranda le brotó al borde del Caribe y el arte proliferante del retrato europeo de la mano cuidada de Sigrid Acker.
Dos estupendos retratos de Sigrid Acker: "Mujer con botella" y "Fugitivas".

En su casa-taller de Madrid, todo el horizonte creativo de Ana Valdés-Miranda se mueve a base de acrílicos sobre lienzo y lienzo tabla, porque es donde más le gusta desarrollar su técnica, en "bases sólidas como la madera", dice.

Hay algo positivamente repetitivo en Ana, y es su tendencia al azul. En casi toda su obra es un color que prevalece, porque sencillamente así se siente feliz y es un referente irreprochable de su identidad y todo su pasado. Así ocurre con la serie "Habana" y con la "Noche azul" que consigue en el acueducto de Segovia, ciudad donde Ana recibió los primeros impactos de las fisonomías españolas que han ido llenando su obra. 

En el cuadro del Acueducto segoviano, la pintora cubana-española hace derroche del azul marino  de su infancia habanera. El azul resalta y da luz en su interpretación del acueducto romano del Siglo II. Sobre el cielo de su arquería y tras de si, explaya magistralmente el azul que contrasta con el paisaje del entorno de la monumental obra. Es lo mismo que le sucede con los tejados , cielos y fachadas en sus lienzos de La Habana. 

El día de su homenaje en la Tertulia Peñaltar de las Artes, le preguntaron:
 —Si tuviera que salvar un color de su paleta, ¿cuál elegiría? Ana respondió sin reparo que el azul. El azul de su isla y de sus viajes por ciudades como Praga, la isla veneciana de Burano, y españolas como Girona, Segovia, "una ciudad mágica" -como la define; también de sus años en Ponferrada y, sobre todo, Madrid, su segunda patria chica.

Ana Valdés-Miranda desarrolla el cubismo con una maestría del dominio de su técnica del acrílico con el óleo sobre lienzo o madera y consigue paisajes y tonalidades formidables como  se observa también en "La Transparencia de los peces". 

Hay otra relevancia en la pintura de Ana Valdés, y es que sus obras enmarcadas en el movimiento cubista no quedan en el simple escenario de los paisajes y las fisonomías de sus entornos. No quedan en el contexto de una naturaleza muda, porque Ana recrea los ambientes de sus objetivos, y con el dominio sobre el color y los elementos de su línea pictórica lleva luz y vida a sus cuadros. 

Hay una obra suya que a mi, particularmente me cautivó: "Gitana de Luto". Si bien no está incluido en la exposición, explaya en ella todo su dominio sobre el retrato. Es una interpretación nostálgica de los estados de una mujer como lo son sus logrados desnudos —tampoco en la Exposición– pero que encierran alegorías extraordinarias de figuras femeninas dibujadas casi de cuerpo entero y de las que impresionan la interpretación con cierta desproporción que consigue en su acabado. 

Lo que refuerza la amplia obra de Ana Valdés-Miranda es su constante desandar con la influencia del cubismo en una línea que la artista viene desarrollando en sus exposiciones por toda la geografía española desde hace mas de 20 años, cuando aterrizó en Madrid con el título para ella más amado  de graduada de Bellas Artes en la Academia San Alejandro de La Habana, impregnada de toda la sabiduría que le dieron importantes pintores cubanos como Flora Fong, Nelson Domínguez, Antonio Alejo (DEP), José Fowler y Juan Moreira.

De Ana Valdés-Miranda se pueden decir muchas cosas, pero nada mejor como la definió Evelio Domínguez, un extinto artista costumbrista cubano, amigo del alma y del oficio, quien la llamó "pintora de la canción o la voz de la pintura"

Es, precisamente, la linealidad en la mayoría de sus obras, el manejo de la geometría y de la superposición de formas planas, las características esenciales que emanan de los cuadros de Valdés-Miranda, y que hasta este viernes pueden ser visitados en la muestra 'Encuentro' de Ulmacarisa para comprender mejor los elementos imprescindibles del cubismo que destacan y prevalecen en cualquiera de sus cuadros.

Dije al principio que el particular estilo de Ana Valdés-Miranda es la clara confirmación del cubismo que se mueve en sus manos, porque como de ella dijeron, Ana es una arquitecta real de la pintura. Pero Ana es algo más, es una “geómetra consumada de su estilo” cuando en cualquier obra suya las arquitecturas de las fisonomías más diversas adquieren formas y colores.

La palabra hablada y escrita

En la antigua Roma, atrio era un espacio abierto en sus míticas casas cercado de pórticos y destinado a reuniones familiares y a los huéspedes. En las iglesias romanas, atrio se describía en un patio amplio que miraba al exterior. Atrio son los extensos corredores al aire libre que se disipan a la majestuosidad de muchos templos y palacios en la fisonomía de las grandes ciudades de este mundo.

Y eso es @trio press, un espacio permanentemente abierto a los acontecimientos que han rodeado y rodean la vida. @trio Press (ATP Foro de Noticias) es una ventana a la actualidad en todos los horizontes del quehacer humano, y que dibujaremos con la imagen, el sonido y la palabra hablada y escrita.

@trio press-foro de noticias es una plaza pública en la red, un epicentro de atención cultural e invitación constante al foro libre.

El atrio triunfó en Roma tal como el ágora en Grecia como punto de encuentro y opinión tras la caída de la civilización micénica en el siglo VIII (Antes de Cristo). Hasta nuestros días, la más famosa, el Ágora de Atenas, es la única belleza arquitectónica de la Antigua Grecia que conserva, al menos, su techo original. Y allí, como marcándole el paso del tiempo está al aire libre el extenso corredor, el atrio, que se disipa al Ágora de Atenas.

En honor a esa pauta primera del derecho al foro y a la opinión sale @trio press. Como un foro público, un espacio para difundir actualidades. Vamos a contar la historia que vivimos a partir del testimonio que es uno mismo. Queremos, sobre todas las cosas, encontrar los protagonistas del pasado y del presente del derrotero que es la vida.

Esto es @trio press el espacio donde invitamos a contar la historia, la de este mundo y que, a veces, pasa inadvertida. Contáctenos y cuéntenos lo que quiera en Atrio Press, el foro de noticias. Nosotros lo diremos tal como nos lo cuenten. Bienvenido a @trio press.

Archivo del blog